Federiko Fellini


Federiko Fellini - el director de cine italiano, cuya obra determinaba a la persona del cinematógrafo europeo de la segunda mitad del siglo XX.

Durante cuatro décadas, de 1954 y hasta la muerte en 1993, Federiko Fellini eran el representante reconocido del cine europeo en la industria de cine mundial. Él ha conquistado cuatro "+ёърЁр" en la categoría "-ѕё°шщ extranjero ¶шыіь" a en 1993 era honrado el premio Especial de la academia Americana de los artes cinematográficos por la contribución al arte del cine.

Rimini, una pequeña ciudad balnearia en la costa Adriática de Italia, donde en 1920 ha nacido Federiko Fellini, se hacía el lugar de acción de sus algunas películas. Fellini era el hijo del viajante de comercio, y la vida en Rimini, reflejado posteriormente en sus películas tempranas, le parecía penoso, especialmente por meses largos invernales. A la edad de 12 años Federiko se ha escapado de la casa para juntarse al circo errante, pero ya en un mes dos policías lo han devuelto a casa.

Fellini Joven era el bribón y no manifestaba el tiro ni a un de los objetos escolares. Después de la escuela, habiendo cambiado una serie de los trabajos temporales, él 1938 ha salido para Florencia, donde escribía los relatos y dibujaba las caricaturas para la revista satírica. Luego Fellini ha trasladado a Roma, donde ha trabado amistad con el actor de la variété de Aldo Fabritsi (que ha jugado más tarde el papel del sacerdote en la película de Rossellini "ршь - abierto уюЁюф"). Fellini ha escrito para él la serie de los monólogos humorísticos, también los sketches para la radio.


el Talento del pintor

el Don del ilustrador abandonaba nunca Fellini, y aunque más tarde él trabajaba con los diseñadores profesionales y los guionistas, sus guiones están llenos de los esbozos de los trajes y las decoraciones hechas por ello por su propia mano.

el Caso ha reducido Fellini con Roberto Rossellini, otro director joven que promete mucho. Rosselini lo ha invitado a la cooperación sobre la escritura del guión, por que posteriormente era puesto "ршь - abierto уюЁюф". La película producida en 1945, describe la vida en Roma a la ocupación nazista durante la Segunda Guerra Mundial.


Trabajar "ёюыю"

En 1952 Fellini rueda la primera película independiente - "…хы№щ °хщ§". El tema principal - la vida de la pequeña ciudad, y el cuadro con la ironía suave muestra la influencia de revista los fotorománticos a las fantasías ingenuas de sus habitantes. Ya en "…хыюь °хщ§х" se han manifestado las líneas características e invariables que se han hecho de la marca de firma de las películas de Fellini - brillante, pero los buenos bosquejos de la vida provincial, el sátiro a la realidad, es magistral encuadernado con los elementos de la fantasía.

la película Siguiente, "¦рьхэіъшэ№ ё№эъш" quitado en 1953, muestra que a este momento Fellini ha alcanzado la madurez artística. Esta película ha conquistado una serie de los premios internacionales, incluso el premio del festival de cine de Venecia. La trama es claramente fundada en la experiencia de la vida de Fellini y cuenta la historia de los soñadores jóvenes y ociosos que viven en una pequeña ciudad marítima.

Su película siguiente "La strada" ("-юЁюур"), luz que ha visto en 1954, es una de las obras les mejores y más conmovedoras del director. "-юЁюур" ha traído su Fellini primero "+ёърЁр". En la película es contada la historia de dos artistas de circo feriales, el forzudo y el funámbulo, también Dzhelsominy, la muchacha atrasada pobre comprada por el forzudo por el plato de los espagueti. Dzhelsomina actúa en su número, y su sombrero-marmita, la persona pintada y la mirada loca que jubila crean la imagen indeleble.

Su sinceridad y la inocencia ablandan al fin y al cabo el corazón rudo del forzudo, pero la recuperación de la vista llega demasiado tarde. La película acaba por la escena bezyshodnogo las soledades a la orilla del mar frío de noche. Una película menos exitosa, "¦ю°хээшёхё=тю" (1955), que cuenta de la banda de los estafadores lamentables que envejecen que engañan los pobres, ha abierto dos aspectos de la obra de Fellini - la observación sarcástica de la conducta humana y la búsqueda del almas agotada por la soledad, en la combinación con la aspiración en todo encontrar la esencia básica. Estos elementos especialmente son vistos precisamente en "-юёУ§ -рсшЁшш" (1957), creado, sin duda, para Julieta Maziny.

En 1959 ha salido la película siguiente, "Рырфър  цшчэі" - el relato sobre la persona joven de la provincia, que reconoce toda la viciosidad y la vacuidad de la vida en la ciudad grande, pero no puede oponerse a la tentación. En todo el mundo la película era encontrada como la sátira amarga y acre a los valores europeos que se han tambaleado; él se hacía también el momento de rotación en la obra de Fellini. Como dirá más tarde el director mismo: "Рхщёрё las películas pasaban la fase de la narración en la prosa y se acercan a la poesía. Trato de liberarme de las ciertas restricciones, es decir las historias con el comienzo, el desarrollo y el final. Esto es más rápido debe el poema con propio ritmo y ЁрчьхЁюь". Realmente, una de sus películas siguientes, "РУ=шЁшъюэ Ихыышэш" (1969), se desgarra sobre la semifrase.

Sin embargo por la primera película de Fellini que se ha alejado de "яютхё=тютрэш  en яЁючх" era "-юёхьі con яюыютшэющ" (1963), llamado así porque para entonces Fellini ha quitado siete películas y ha tomado parte en la creación todavía de tres. Es la historia del director de cine que prospera (de ello juega Marcello Mastroianni), cerca de que se han agotado las ideas y que desgarra constantemente el productor. Los recuerdos y la pasión, las imágenes que personifican la aspiración a la inocencia y algo nuevas, se unen en el relato sobre la vida de amor del director al humor desenvuelto y el montaje valiente.


¿

la Realidad o no muy?

unas películas más avanzadas de Fellini de esta serie, tales como "-цѕыіх==У y фѕ§Ю" (1965), eran, tal vez, menos exitoso - a excepción de que brilla "+ьрЁъюЁфр" (1974), en que el director con el amor y el humor caliente de nuevo vuelve a la adolescencia a Rimini y la juventud en Roma. Para entonces Fellini aspira a hacer las películas que abren el artificio del cine, por ejemplo, "Ђ el barco яы№тх=" (1983), en que las ondas representan en el pabellón del estudio por medio del paño enorme. En el cuadro "-цшэфцхЁ y ИЁхф" (1985) maestro con la ternura nostálgica se acuerda del mundo de la variété, a su último trabajo "+юыюё ыѕэ№" (1990), con Roberto Benini en los papeles ya por un Dzhelsominy menos hecho entrar, era el total profundamente emocionante todo hecho, por la tentativa de vincular pasado con presente, la vida provincial al mundo espiritual para el consuelo, que regala el arte.

En 1992 Fellini era condecorado por el premio Especial de la Academia de cine americana por la contribución al arte cinematográfico. Por desgracia, no ha pasado el año después de la entrega del premio, como él y su mujer Julieta han muerto.