De architectuur van XX eeuw


Verlatende traditionele stijlen, architecten begonnen XX eeuwen richtten zich op de creatie van functionele constructies rijmend naar nieuw tijdvak. Naar 60 jaren deze "international stijl" willigde plaats elk meer levend en veelvuldig - "postmodernizmu" in.

In XIX eeuw architecten confronteerden problematiek verschijning als gevolg industrialisatie en het wasdom van de steden. Met enkel zij met goed gevolg redden zich incluis in zorgvuldig aangelegde projecten nieuwe functionele eigenaardigheden en gerieven. Echter verschijning en planning van de meest van de gebouwen als voor klassieker verbleef, en architecten continueerden om Griek, gotische en andere traditionele stijlen zelfs in de ontwerpend van de fabrieken en spoorwegstations te benutten.


Zet toekomst uiteen

Reformatory in de architectuur beschouwde elk meere vooruitzicht ongedeeld en praktichnye constructies flatteus mogelijk zijnde verschuldigd naar nieuwe technologieen. Als vroeg als in 1851 jaar de oprichting van het mannelijk lid van Khrustalnogo paleis voerde actie een van zodanig revolutionaire aanwijzing. Gebouwd voor Wereldwijde tentoonstelling, dit grote gebouw presenteerde gigantisch hothouse - werpen op ijzer karkas bemande met glazen. Gebouw was exclusief functioneel (die rijmde om taak) in te stellen, betreffende goedkoope en ongedeeld in de oprichting van het mannelijk lid en was de gedeputeerde van "vrijje" stijl welk zonder de moeilijkheid adaptirovat voor de meeste verschillende doelen en omstreken. In XIX eeuw dit absolute functioneel type van gebouwen zonder alle manier van ukrashatelstva hebben nog niet gevonden van wijde toepassing buiten industrieel gebied, hoewel de metallieke constructie van Eifelevoi toren in Parijs (1889) vertoonde zich door de belichaming architectonic inzhenerii in zuiver type. Maar technische vooruitgang als vroeg als bevoorraadde in de beschikking van architecten staal, bepantseerde beton en ontzagwekkend steklobloki.

Deze materielen de vermoedelijke oprichting van het mannelijk lid maakten van het nieuwe type van gebouwen - van de lucht-verfkrabbers. Grote prochnost staal bedoeld die nu metalliek karkas kan de rekening van alle mnogoetazhnogo oprichting van het mannelijk lid dragen. Muren niet langer moeten zijn om de functies van het lager constructies te volbrengen, en lucht-verfkrabbers vzmetnulis omhoog op de dozijnen verdiepingen, en groot windows zalili hun door natuurlijk ontsteken.


Lucht-verfkrabbers

Eerst lucht-verfkrabbers werden ingebouwd Chicago welk na verwoestend vuur 1871 jaar wedervoer ruimere behoefte voor nieuwe gebouwen. Na het paar jaar werd elektrische oppepper (verzonnen1880) die maakten altitudinal gebouwen realiteit. Wordt beschouwd die eerst zodanig bouwende Chicago was Khoum-inshurans-bilding (1883-85, architect U. Jenni), voor welk snel gevolgd ander. Omstreeks 20 jaren oud in Chicago gefloreerde radikaal architectonic school, de meeste gewetene gedeputeerde welk was Luis Salliven (1856 -1924), wiens univermag 'Carson stad, Piri eind Skott" (1899) met "cancellated" verheffing van groot horizontaal windows en oblitsovannykh door de witte tichel van niet lager muren werden proobrazom lucht-verfkrabbers met betrekking tot alle Amerika.


Dekor en hersenschim

Wezen voorstander van de bar en afzonderlijk "functionalism", Salliven toch liefhad en wijd gold in otdelke gebouwen de eerste beginselen van de stijl "modern". Bijvoeglijke bepaling "moderna" was toepassing van zamyslovatykh decoratieve eerste beginselen, met de bloemen en andere natuurlijke wijze vormen, alsmede vitievatye of, omgekeerde, khlestkie lijnen. Deze stijl erbij bijzondere dampkring van delicaate luxeartikel en gemakkelijke dekadansa was opgenomene in architectonic vormen belgiitsem Viktorom Khortoi (1861 -1941) en frantsuzom Gektorom Gimarom (1867 -1942).

Karkateristiek voor "moderna" verdraait en zavitkam op welke wijze het is onmogelijk better rijmde kovanyi werpen op ijzer, en de meeste grafisch eigenaardigheden van deze stijl worden niet in de gebouwen belichaamd, en in de deftige afrasteringen van de toegangen in parijs ondergrondse Gimarom maakte.

Twee andere gewetene architect exclusief individuele stijl produceerde, dichtbij naar "modernu". Caledonian Charlz Renni Mackintosh gegolden directe vormen bespannen in de ontwerpend van De school van de kunst in Glasgow en in andere de werken, met goed gevolg combinerend "modern" met de stemmingen modernizma. EN in Barcelona Spanish architect Antonio Gaudi (1852 -1926) gemaakt het een aantal van de gebouwen (met de dom La Sagrada Familia en behuizing huis Kasa Sweet) welk en vandaag verwonderen buistvom hersenschim.


Zonder de knapheden en functioneel

Maar hen tvoreniya dissatisfy de vereisten van de menigte-toonladder samenleving van XX eeuw. En naar hem werden industrieele constructies genodigd hebben, zakencentra en behuizing welk het is mogelijk was om goedkoop en snel van de standaard eerste beginselen en panelen te funderen. De voortrekkeren van zodanig functionalism waren Peter Berens in De duitsland makend gebouw van de turbine fabriek van ferm "AEG" in Berlijn (1908 -09), en Otto Vagner (1841 -1918) en het nageslacht in Vien. Vagnerovskoe gebouw pochtamta en sberkassy in Vien (1904 -06) werd een van eerst stalen modernizma met benuttend van de constructies van de staal en glas. Radikaal venskii architect en theoreticus Adolf Loos (Loz) dat "ornement - deze misdaad" bekendgemaakt, in extremum vorm gehandhaafd van podcherknutyi asketizm uitwendige vooruitzicht, na 1920 jaar flatteus typisch voor regelde binnen De West-Europa van "de motie modernizma". Tussen rodonachalnikov deze motie zich Nederlandse groepering "Stijl" baser in 1917 jaar. De gebouwen van zijn architecten waren ine het algemeen verschilen op het thema van kubieke vormen met de sluik molteken vlak schilderde in witte of belangrijkste kleuren, met de molteken kryshami en uitgesproken horizontale lijnen.


Om omhoog te funderen

Naar gelijkaardig concept kwam en elk meere imenityi zwitser architect Sharl Eduar Zhannere geweten als Le Korbiuze (1887 -1966). Het opgenomene in zuivere type de installatie van de motie modernizma op de architectuur ontheffing van ornamentalnykh eerste beginselen en svedenie zijn naar eenvoudige geometrische vormen. In 20 jaren Le Korbiuze gebouwd van je welste aantal van okazavshikh de merkwaardige invloed van particuliere behuizing huizen, hoe, bijvoorbeeld, landhuis Savoi in Puassi (Frankrijk, 1927 - 31), recht overeind staand op losse houders-colonnes zodat op de hoogte van land opengeblevene ruimte.

In 30 jaren, wanneer particuliere ordes waren ongewoone, Le Korbiuze gewijde aan ons stedelijke ontwikkeling. Het zag het probleem oplossing van het gebrek aan kamer en het wasdom van bevolking in de constructie "omhoog".


Maatschappelijke constructie

Le Korbiuze bezielde de architectuur verschijning hoe een van leidinggevende machten in de creatie van demokratichnogo en redelijke samenleving, op vrije voeten van de warboel en ballast verleden. De gelijkaardige voorstellingen van "maatschappelijke constructie" gaven "Baukhauz" toe, de dwingende school van het ontwerp in Weimar (Duitsland) baseerde Valterom Gropiusom (1883 -1969). In "Baukhauze", natselennom op de integratie van de kunst en architectuur met de verrichtingen technici van en menigte aanmaak, onderwezene leidinggevende kunstenaaren alsmede architecten-modernisty, zo als Mis Van der Roe (1886 -1969). Wanneer in 1925 jaar "Baukhauz" pereekhal in Dessau, Gropius zelve projecteerde voor hem nieuw gebouw.

Zelve invloedrijk cijfer in de architectuur USA voor meerdere generaties was neukrotimyi Frenk Lloid Rait (1867 -1959) begin beneden het leiderschap Luisa Sallivena. Scheidende enkel grondbeginsels van de motie modernizma, Rait keurde filosofie "korobochek op khodulyakh" af, en schenking om roman beslissingen en zrelishchnye uitwerkingen vozvysil het overheen scholen en aanwijzing te vinden. Tussen het het spelbepalende werken kunnen 'thuis in de prairie's" heten, bij wie het de afscheiding schaften van de kamer handhavend af die verzonnen van "interere ontluiken plan", en brandde alle bulkheads tussen brengende en omgeving los. Het "Huis onderkende overheen waterfall" (1936) in pensilvanskom woud aanblik alles behalve hoe het agglomeraat is van de afgronden. Naar het eind leven Rait actief makende zodanig dappere projecten maakte, op welke wijze Museum Guggenkhaima in New York (1956 -59).

Naar 1932 jaar motie modernizma obrelo generaal notoriety, en het karkateristieke stijl werd om "internationaal" te heten. Maar architecten-modernisty als voor wonnen weinig ordes, en 30 jaren ontpopten zich voor hen zwaar tijdvak: Duitsland in natsistakh en SOVJET-UNIE over het algemeen erkende niet modernizm, en in het overblijfsel van de wereld nieuwe constructie werd serieus economische crisis ondermijnd.

Na Tweede wereldoorlog international stijl ontpopte zich voorbij de competitie. Voorstellingen Le Korbiuze en het edinomyshlennikov de animo beantwoordde van de tijdperk, en de grote volume van de post-oorlog constructie vergde eenvoud en de toepassingen van sbornykh constructies. In 1946 jaar Le Korbiuze projecten onderkenden "residentiele eenheid" - 337-etazhnyi residentieel complex op opene houders, met de winkels op de middelmaat verdiepingen en door de tuin, yaslyami, door de sporten complex en cafe op het dak. Dit project verreweg enchanced stemming naar mnogoetazhnomu constructie als beslissend van een aantal maatschappelijke en economische problematiek. Op het moment in USA "pravit bal" Mis Van der Roe makende voor andere kantoorgebouwen van delusive eenvoud. Hen onmiddellijk namen naar kopie alle overheen de wereld mee. Grotste invloed gebouw gaf van bedrijf "Sigrem" in New York (1958, in co-schrijverschap met De f. weder Door johnson stad). Dit feilloos evenredig gebouw van het glas en metaal wordt begiftigd op de achtergrond van stelen ruimte open, het bronsbruine toonen gedurende lange tijd mode vestigden in kleurig beslissingen.


Desillusies

Alle nieuwe en nieuwe technologieen gevondene belichaming in t. N. Geodesic koepeltenten (cancellated kryshakh van doorzichtig plexiglasa) en anderen mirakels versierende internationale tentoonstelling centra en stadia. Niettemin door het eind van 60 jaren desillusie in internationale stijl werd duidelijke een of anders.

Achromatic beton en technisch nesovershenstvo leidde samenleving om misnoegen modernizmom open te stellen. Mensen vernamen deze architectuur hoe koud, dempen en leegte individualiteit. De ontwerpers van residentiele selecties aangeklaagde in de vernietiging aanwezige obshchin en gewelddadige isolatie obitatelei, en het aannemersbedrijf van de werkkring centra - in de janboel van de historische vooruitzicht van de steden. Naar de beginneling 70 enkel postroiki, in het verleden genomen voor de staal van moderne architectuur, waren zabrakovany en sneseny.


Nieuwe wegen

Anders in 50 predvestnikom vers in de architectuur werd toerbeurt dapper, alles behalve van skulpturnykh beslissingen - kapella in Ronshane (1950 - 55) Le Korbiuze en Sidneiskaya de opera van Deense architect Iorna Uttsona (1957 -73). Maar omdat geen der nieuwe concepten kunnen niet om international stijl te vervangen, architectonic aanwijzing na 70 jaren wordt geadministreerd om door provisory term "postmodernizm" te noemen.

Moderne samenleving kun niet masshtabnogo constructie op basis van industrieel gefabriceerd moduluses ontberen. Op de heel, niettemin, postmodernizm werd elk meer aandachtig naar de behoefte van de persoon in het comfort naar en het begrip van de omgeving hoe ergens toe vriendelijk en controleerde. Enkel architecten helemaal onbeheerde modernistskikh voorstellingen en kwamen op klassitsizmu terug. Andere combine in de werken eerste beginselen van klassieker en traditionele stijlen - toelating, vooral populair in de ontwerpend van grootzakelijkere centra. Dit is het deel van emotionele richting gericht om architectuur door de eerste beginselen van de hersenschim te vullen en razvlekatelnosti, om te consument bekoren in presyshchennom westelijke wereld. In ongewoone gevallen razvlekatelnost en technisch novatsii zullen succesrijke combinatie uitlenen, door het voorbeeld welk legt Center Pompidu in Parijs (architecten Klavier en Rojers) voor.


Nostalgicheskaya architectuur

Zijn blij, niettemin, niet allemaal. IN Engeland, bijvoorbeeld, vorst Charlz, actief belangstelde in door architectonic heritage, roepen om traditionele waardes terug te komen op. Ten dele het is tamelijk goed, maar door het resultaat dit architectonic nostalgii op Britse eilanden werd treden.

In Frankrijk, omgekeerde, regering de creatie bemoedigt van innovatory constructies, zo als glazene piramide Emin Peya in historische inner yard Luvra (1989). Niettegenstaande accrescent stylistic mnogoobrazie, nieuwe architectuur als daarvoor verwekt cased kwesties stalen.